Tras una temporada de ausencia, vuelve a RadioDuo una sección por la que yan han pasado grupos como Arctic Monkeys o Franz Ferdinand. Sección en la que, muchas veces sin motivo aparente, seleccionamos las que consideramos que son las seis canciones más destacadas de un grupo.
En esta ocasión tienen un hueco en ella los británicos The Kooks. Luke Pritchard y compañía publicarán a comienzos del año que viene un álbum que sus fans esperan de forma ansiosa. El sucesor de 'Konk' (2008) podría depararnos sorpresas, ya que, como ha declarado el propio Pritchard, ''el sonido de la banda ha cambiado de forma drástica''. En unos meses descubriremos si sus nuevas producciones superan a las que, en nuestra humilde opinión, son sus seis mejores:
A poco más de una semana para que el cuarto álbum de Interpol vea la luz, su segundo single ya cuenta con vídeoclip oficial. Tras presentar Lights, ahora le llega el turno a Barricade, corte cinco del inminente disco, que nos llega acompañado de un clip cargado de interesantes planos y dinámicos cambios de fondo:
La banda neoyorkina presentará próximamente en nuestro país un trabajo homónimo que se publicará el 7 de septiembre. Siete es el número de fechas que han confirmado en nuestro país durante los próximos meses.
Los chicos londinenses más amantes del ruido en la actualidad vuelven con nuevo disco. 'Surfing The Void' es una producción, que a priori, sorprende que hayan tardado más de tres años en volver a la palestra. 'Myths Of The Near Future' (2007), fue un disco debut brillante con grandísimas canciones que provocó que a estos anglosajones, provenientes algunos de bandas como Pull Tiger Tail, les sobrevolara (quizás en exceso) la sombra del hype. Como principal objetivo para este disco, estaba claramente, desenmascarar estos piensamientos y dejar claro que ellos y su éxito ruidoso, están aquí para quedarse. He ahí el motivo de la tardanza en publicar disco.
Con una portada de lo más llamativa, y habiendo filtrado el primer single con su correspondiente vídeo en el desierto (es lo que se lleva ahora) hace meses, Echoes ya dejaba claro que el ruido seguiría siendo el elemento predominante en su música. Un gran single, que prometía un buen álbum. Las esperanzas aún crecieron más cuando, tras ver su concierto en esta pasada edición del FIB HEINKEN 2010, nos dejaron a todos los asistentes boquiabiertos. Dando uno de los conciertos del año casi con toda seguridad. A diferencia de otras muchas bandas, en directo convencen para escuchar su música a diario.
El disco comienza por todo lo alto con la ya citada Echoes, y su estribillo/grito pegadizo; para continuar sin bajar el nivel, por el que probablemente sea su próximo single, The Same Space. Otro gran tema, muy en su línea de ruido con un tempo bien regulado. Continúa así la ristra de hasta 10 temas notablemente influidos por la música dance/rave de finales de los ochenta y comienzos de los noventa. Destacando entre una escucha que no decae a lo largo del disco, algunos tracks como Valley Of The Calm Trees, Flashover (filtrada hace algún tiempo) y sobre todo Twin Flames.
Los guitarrazos, los golpes sistemáticos de batería, el juego de las dobles voces, una producción brillante, la distorsión y los sintetizadores dan una consistencia cuasi perfecta a esas letras tan extremadamente abstractas que carecterizan al trío londinense, que ondulan desde lo místico a lo mágico y de lo sobrenatural a lo astronómico. Algo que dejan patente en sus videoclips con cierta asiduidad o incluso en el nombre de temas como Venusia, Cypherspeed o Extra Astronomical.
Galardonados en 2007 por la biblia british, NME, como la mejor banda nueva, estos abanderados del término "new rave" se han ganado a pulso el considerarlos dentro del "hall of fame" de la música británica actual. ¡Si hasta Justice los samplean!
Quizás los Klaxons han dejado algo de lado la multiplicidad de sonidos que predominaba en su primer trabajo. Pero aún así, en 'Surfing The Void', siguen haciendo del ruido algo bailable y coreable.
- Al iPod:Echoes, Flashover, Twin Flames, The Same Space
Una vez más la original red social Twitter fue la plataforma elegida desde las Ámericas para hacernos partícipes de la fecha de lanzamiento del nuevo trabajo discográfico de Matt Johnson y Kim Schifino. Es decir, Matt & Kim, que ya os los presentamos hace algunos meses.
'Sidewalks' será el título y estará en la calle el próximo día 2 de noviembre. Poco o nada se sabe del que será su tercera producción hasta la fecha. Eso sí, este martes tendremos el placer de disfrutar del primer single de este nuevo trabajo, 'Cameras', que publicará su sello habitual, Fader Label.
Bailables, divertidos y locuaces, Matt & Kim hacen de cada directo una fiesta única. Ya lo pudimos advertir cuando telonearon a los Sounds o en el Primavera Sound esta misma edición.
Día tras día, la oferta de interesantes conciertos que acogerá nuestro país durante los próximos meses aumenta. Los últimos en incorporarse a la larga lista son los escoceses Primal Scream, que actuarán el 19 de noviembre en Madrid (La Riviera) y el 20 de noviembre en Barcelona (Razzmatazz).
En ambos directos, cuyas entradas se pondrán a la venta el 2 de septiembre a un precio de 35€, Bobby Gillespie y compañía realizarán un exhaustivo repaso de su álbum 'Screamadelica', publicado en 1991. La interpretación de su tercer disco, uno de los más influyentes de la historia reciente del rock alternativo, estará acompañada de algunos de los éxitos de la banda.
El show de Primal Scream en Barcelona viene a sumarse a la ya de por sí atractiva programación del décimo aniversario de Razzmatazz.
Un detalle aparentemente menor como el telonero de un concierto puede hacer que, en una época tan apretada de directos como la que se nos viene encima, te decantes por uno o por otro. Por ello, es innegable que las actuaciones del próximo mes de noviembre de Interpol en Madrid (13; Palacio de Vistalegre) y Barcelona (14; Sant Jordi Club) se han apuntado un tanto tras conocerse que contarán con unos secundarios de excepción: Surfer Blood. Los de Florida no acompañarán a Paul Banks y compañía en el resto de fechas confirmadas en nuestro país.
Surfer Blood se han convertido, sin duda, en una de las revelaciones musicales del año de la mano de su debut 'Astro Coast'. El álbum, en el que destacan temas como Swim, Harmonix o Take it Easy, transpira aires veraniegos por los cuatro costados y ha recibido la bendición de Pitchfork.
La sombra de Juniper Moon siempre planeará sobre Linda Guilala, pero su destacado debut ('Bucles Infinitos', 2009) les otorgó capacidad para caminar sin tener que vivir de las rentas. Iván, 50% del dúo, nos habla acerca de, entre otras cosas, su ex-formación, un segundo disco que ya aparece en el horizonte y el sello Elefant:
1 - La primera pregunta es obligada y, si se me permite añadir, facilona. ¿Qué queda en Linda Guilala de Juniper Moon?
Supongo que todo y nada. Aunque musicalmente creo que cada vez somos más distantes, creo que la esencia punk tambien acompaña a Linda Guilala y a todo lo que hagamos en el futuro. Es más, yo diría que conceptualmete Guilala es incluso mas punk que Juniper Moon en muchos sentidos.
2 - Juniper Moon y el significado de los colores para Linda Guilala. ¿Son los dos temas más repetidos en vuestras entrevistas? ¿Os llegan a cansar un poco?
Sí, sí que es cierto, pero no, no nos molesta. Es normal, estábamos en Juniper Moon y hablábamos mucho de colores en algunos temas. Aunque sí que me gusta que la gente se prepare las entrevistas y me lo ponga difícil preguntándonos cosas sobre Linda Guilala que muchas veces ni nosotros mismos nos habíamos planteado y que nos hacen reflexionar sobre la manera en la que nos ven los demás.
3 - Parece que de la mano de grupos como The Drums y The Pains of Being Pure at Heart ahora vivimos una especie de revival del pop de esencia juvenil y euforia dolescente. ¿Consideráis que ese espíritu está presente en vuestra música?
A mí estas cosas me hacen mucha gracia. Yo es que creo que realmente vivimos en un "revival continuo" de muchas cosas. El pop es pop, con sus matices y demás, pero no deja de ser pop y nada más. Supongo que sí, que tenemos muchas cosas en común con esos grupos y nos sentimos partícipes de ese espíritu, pero tambien estoy seguro de que si 'Bucles infinitos' se editase hace 20 años o dentro de 10 tambien tendría muchas cosas en común con otros muchos grupos de ese momento.
4 - La escena musical alternativa española es criticada precisamente por eso, por moverse 'a ritmo de revival'. ¿Qué opinión tenéis al respecto? ¿Los grupos nacionales no miran hacia delante?
Si tengo que ser sincero, no prestamos demasiada atención a la escena indie española en general. Es cierto que hay muchos grupos que nos gustan, sobre todo nobeles, y creo que hay mucha gente haciendo cosas chulas y con un mundo musical propio y muy interesante, pero en general creo que la escena indie española está demasiado llena de cosas que no tienen nada que ver con la música y que son su principal problema a la hora de trabajar y hacer cosas nuevas. Creo que el nivel cultural continúa siendo bajo y que la gente muchas veces se preocupa de todo menos de la música.
5 - Entre vuestra primera maqueta y vuestro disco de debut transcurrieron tres años. ¿Vuestro segundo trabajo se hará tanto de rogar? Tenemos entendido que ya estáis metidos en la composición de nuevos temas. ¿Por dónde irán los tiros? ¿Habrá novedades?
Estais en lo cierto, estamos trabajando duro en ellos, además bastante emociados. Por primera vez sentimos estar en el camino adecuado en el sentido de lograr lo que realmente nos proponemos. Creo que será un disco mas electrónico y ruidoso y sí que habrá novedades, pero por el momento es lo único que te puedo decir...
6 - Linda Guilala es un proyecto hispano-argentino. Hace un par de meses Las Robertas, grupo costarricense, os mencionaban como uno de sus grupos españoles predilectos. ¿Tenéis constancia de cierta repercusión en los países iberoamericanos?
Al principio trabajábamos online con Nacho de Argentina, pero después de la primera demo dimos por terminada la colaboración. Es cierto que tenemos muchos seguidores en América, la verdad es que yo creo que casi más que en España. Intentaremos hacer algunos conciertos el próximo año para ellos. Nos gustan un montón tambien muchos grupos latinoamericanos hace tiempo y creo que el público de España no es consciente aún de que se están haciendo cosas muy buenas en Chile, México o Argentina.
7 - Aparentemente, Elefant, vuestro sello discográfico, parece una gran familia. ¿Cómo se ve desde dentro? ¿Se trabaja bien con ellos? ¿Con qué compañeros de discográfica mantenéis mejor relación?
No es aparentemente, es así. No creo que trabajásemos con otro sello si no fuesen ellos, siempre ponen el listón muy alto en todo lo que hacen y el trato es simplemente insuperable. Realmete hacemos siempre lo que queremos con su asesoramiento y consejos. Creo que muchas veces anteponen los intereses del grupo a los propios y eso hoy en día es algo muy difícil.
Somos amigos de los Papa Topo, entre otros. Es curioso porque yo tenía más o menos la edad de Adriá cuando Luis fichó a Juniper Moon. Nos gusta que sean tan jóvenes y me hacen sentir cosas especiales todo el tiempo, son simplemente geniales.
8 - En la pasada edición del Primavera Sound pasastéis por el salón Myspace. Algunos artistas nacionales se han quejado del trato recibido por la organización del festival. ¿Algo que añadir? ¿Linda Guilala notó esa supuesta discrimación?
Esto es de lo que te hablaba anteriormente. No entiendo porqué se le dedica tiempo y espacio a hablar de esto cuando se podría dedicar a hablar de música y a dar a conocer grupos. Nosotros conocíamos las condiciones de antemano y no nos sentimos engañados ni mal tratados. Supongo que el resto de grupos tambien las conocían. Así que si despues pierdes dinero, no acude público o no suenas bien, no puedes cargar contra la organización, uno tiene que saber donde se mete. No entiendo la polémica, ni los espacios dedicados a la misma. Nadie habla de las salas que cobran a los grupos alquileres de 300€ por tocar, ni de las discográficas que hacen correr a sus grupos con los gastos de grabación y promoción, así que no lo entiendo y paso de todo esto.
9 - ¿Qué suena en el iPod de Linda Guilala?
Pues no tengo iPod, pero si lo tuviera ahora mismo sonaría Best Coast, Las Robertas y muchas cosas de los 80, como Grauzone o The Human League. Y con esto ya te estoy dando pistas para un segundo disco (risas).
10 - ¿Podríais recomendarnos algún grupo que esté dando sus primeros pasos en este mundillo?
Todos estamos acostumbrados a las solapaciones si se trata de un festival, en cambio, cuando hablamos de giras la cosa se torna más inusual. Aunque igual de dolorosa, eso sí. Este lamento se origina tras conocer que Vampire Weekend estarán de vuelta por nuestro país el próximo mes de noviembre, exactamente el mismo fin de semana que han escogido The Drums para presentar las canciones de su debut.
Los de Ezra Koenig, a los que ya pudimos disfrutar el pasado mes de febrero y en el FIB 2010, actuarán en Madrid el 12 de noviembre en La Riviera, mientras que The Drums harán lo propio en la Sala Heineken. En Barcelona ambos shows se producirán el sábado 13 de noviembre. El afro-pop ocupará la Sala Razzmatazz, mientras que el surf se alojará, atención, en Razzmatazz 2.
Las entradas para ambas fechas se pondrán a la venta el próximo 30 de agosto a un precio de 25 €.
A tenor del cartel que está preparando este año, el Primavera Club (24, 25, 26, 27 y 28 de noviembre; Madrid y Barcelona) deberá empezar a dejar de ser considerado como el hermano pequeño del Primavera Sound.
Buscando siempre la apuesta arriesgada y huyendo de los grupos-tópico, la organización del festival de salas ha anunciado nuevos nombres que vienen a sumarse a los ya conocidos de Teenage Fanclub, Holy Fuck o Male Bonding. Los recientemente confirmados son Beach Fossils, Edwyn Collins, Fasenuova, Frankie Rose & The Outs, Homenatges, Jaill, John Grant, Los Massieras, M Ax Noi Mach, Mount Kimbie, Screaming Females, Smoke Fairies, Tamaryn, Twin Sister, Wavves y Zola Jesus.
Si MGMT pretendían impresionar a alguien incluyendo a una inclasificable criatura aquejada de una rara enfermedad en su nuevo vídeoclip, deberían haberse adelantado a los también neoyorkinos Yeasayer. El vídeo, que ha sido dirigido por Tom Kuntz, transcurre en un desierto y acompaña al tema Congratulations, tercer single del segundo álbum del dúo formado por Andrew VanWyngarden y Ben Goldwasser:
Arcade Fire ya tienen acompañantes para el concierto gratuito que ofrecerán el próximo 5 de septiembre en Santiago de Compostela. Los tres invitados que cierran el cartel del Mtv Galicia 2010 son los gallegos Cornelius 1960, los australianos The Temper Trap y los liverpulianos Echo & the Bunnymen.
Un trío de nombres que servirán como aperitivo perfecto antes de la esperadísima actuación de Arcade Fire. La banda canadiense, que el próximo mes de noviembre también pasará por Madrid y Barcelona, presentará las canciones de 'The Suburbs', su bien recibido nuevo trabajo.
A buen seguro que el Monte do Gozo registrará un lleno absoluto. El aforo del evento, cuya apertura de puertas se realizará a las 16:00 horas, será de 25000 personas.
Apenas un par de escuchas sirven para engancharse a los ritmos de este trío de Toronto que lleva por nombre Young Empires. Su música, en la que tienen una importancia capital los sintetizadores, podría considerarse una versión acelerada del movimiento chill-wave que últimamente han abanderado nombres como Toro Y Moi o Neon Indian. Y decimos acelerada porque su invitación al baile es descarada, acercándoles a Friendly Fires o Cut Copy.
Cuentan con un puñado de frescas y despreocupadas canciones que no deben salir de tu reproductor al menos en lo que resta de verano. Todas ellas se pueden encontrar en demos y EP's, ya que aún no hay disco de debut a la vista.
Coquet Coquette, primer single del nuevo álbum de Of Montreal, ya cuenta con clip oficial. El vídeo, dirigido por Jason Miller, muestra un desembarco en una isla que termina con dos bandos de bárbaros enfrentados. Golpes, sangre y lucha encarnizada en el single de adelanto de 'False Priest', disco que se publicará el próximo 14 de septiembre:
Como quedó patente en la pasada edición del FIB, el tirón de Two Door Cinema Club durante los últimos meses está siendo tremendo. Por ello, el trío norirlandés ha decidido publicar una edición especial de su debut, el sensacional 'Tourist History'.
El pack, que se editará el próximo 20 de septiembre, estará compuesto por el material original y un segundo disco que incluirá un documental, algún bonus track y varios remixes de sus temas más conocidos. Las remezclas han corrido a cargo de nombres como Is Tropical, Jupiter o The Twelves.
Two Door Cinema Club estarán actuando el próximo 10 de diciembre en Barcelona dentro de la programación del décimo aniversario de Razzmatazz.
Finalmente se ha retrasado unos meses más de lo previsto, pero el retorno en forma de álbum de Blondie está a la vuelta de la esquina. Llevará por título 'Panic of Girls' y verá la luz el próximo mes de diciembre en Australia, mientras que en Europa y América tendremos que esperar hasta comienzos del próximo año.
El disco, cuya portada puedes ver arriba, constará de 14 canciones y lucirá un sonido mucho más orgánico que su anterior trabajo. Sirva como ejemplo What I heard, posible primer single que ya han interpretado en directo:
'Panic of Girls' se convierte, diez años después, en el sucesor de 'The Curse of Blondie'. A pesar de que el período de tiempo es considerable, la banda de Debbie Harry no ha estado, ni mucho menos, parada. Continuas han sido sus giras de conciertos, como la que en 2008 les llevó al Summercase.
Llegamos a la jornada final de un festival que nos ha enganchado por su sano ambiente, su animada vida diurna y la comodidad con la que puedes disfrutar de todos los conciertos. Nuestra gasolina comenzaba a escasear en este tercer día de Sonorama, por lo que el ''madrugón'' fue menor. Apenas pudimos disfrutar de los conciertos de Joaquín Pascual y Fernando Alfaro, ex-componentes de Surfin' Bichos que terminaron por compartir escenario en una Plaza del Trigo que se encontraba abarrotada para cuando SUPERSUBMARINA comenzó su concierto. Los jiennenses no dejaron indiferente a ninguno de los mañaneros transeúntes, convenciendo a exaltados fans y escépticos asistentes. La respuesta del público en canciones como Elástica Galáctica o Ana confirmó el tirón de la banda, que cerró el show con una coreadísima Cientocero. Se les presuponía un hueco al menos en el Escenario Ribera, cosa que probablemente hubiera sucedido si no hubieran tenido otro bolo cerrado en Tarragona esa misma noche.
LOS PUNSETES: Tarde o temprano, la banda madrileña, que prácticamente abría la veda en el recinto de conciertos, deberá replantearse su peculiar enfoque del directo. Dos años después de que su excelente debut viera la luz, pocos son los que se sorprenden ante su actitud de seriedad inquebrantable, sin hacer ni una concesión de cara a la galería. El repertorio de su show, que comenzó con Hospital Alchemilla, estuvo centrado casi exclusivamente en su reciente segundo álbum, interpretado de forma más ruidosa y distorsionada. Temas como Fondo de Armario, Maricas o su himno Tus Amigos fueron los más destacables de una actuación en la que a Ariadna se le escaparon un par de 'muchas gracias'.
MAGA: Es indudable que, a pesar de acumular ya cuatro discos a sus espaldas, los sevillanos Maga no han sido capaces de volvernos a ofrecer nada tan excitante como su primera producción. Por ello, y tras ver como su directo comenzaba con la siempre entrañable Agosto Esquimal, abandonamos el Escenario Heineken sin comprobar cómo suenan las canciones de su último trabajo, 'Sal y otras historias'.
LAYABOUTS: Al contrario que Maga, los madrileños tuvieron imán durante los cincuenta minutos de actuación. Aún no había anochecido cuando el directo comenzó, pero eso no fue impedimento para que llenaran el recinto de fuerza y contundencia, encendiendo la mecha con su temazo Corrupted Scene Behind the Stage. Sus furiosos guitarrazos y su trepidante batería hicieron que todos los asistentes sudáramos de lo lindo intentando igualar semejante derroche de energía. Protagonizaron otra de las sorpresas agradables del festival.
BRETT ANDERSON: A pesar de la espectación, el líder de Suede provocó más aburrimiento que otra cosa. Se agradecen sus esfuerzos por comunicarse con el respetable, no así el hecho de que su repertorio estuviera compuesto al completo por temas de su carrera en solitario, dos de ellos inéditos.
SIDONIE: Está claro que Marc, Axel y Jesús se encuentran como en casa en tierras arandinas. Su conciertos apenas arrojan sorpresas, pero en conexión con el público no tienen rival. Los miles de asistentes que colapsaron el Escenario Ribera del Duero recibieron eufóricos temas como Fascinado, Dandy del Extrarradio y El Incendio, mientras que Por Tí desató la ternura de las parejas allí presentes. Su directo, irreprochable sonoramente hablando, fue uno de los más largos del festival.
LORI MEYERS: Los granadinos aterrizaban en el Sonorama para presentar 'Cuando el destino nos alcance', su nuevo y controvertido disco. Aunque hay poco que discutirles en lo referido al sonido, Noni y los suyos ofrecieron un concierto frío en el que se olvidaron de temas como Luces de Neón o Un Mundo por Delante. Salvo Mi Realidad, canción que cerró la actuación, ninguna de sus nuevas producciones motivó excesiva algarabía entre el numerosísimo público.
DINERO: La carpa Future Stars se quedó pequeña para presenciar el directo de una de las bandas en las que RadioDuo tiene depositadas más confianza. Los alicantinos hicieron bailar y vibrar a los asistentes con canciones que muchos no conocían. Pero bailaban, buena señal. El Momento Perfecto, En Invierno, U.U.AA... fueron enlazando hit tras hit para regusto de inmediatos fans. Y disgusto de las pobres chicas que miraban extrañadas preguntándose qué manera de bailar era esa. La magia de su batería y esos enérgicos riffs hicieron su labor a las mil maravillas.
THE RAVEONETTES: Aunque su cuarto disco, publicado a finales del pasado año, discurre por caminos más pop que en lo que ellos es habitual, los daneses siguen siendo incondicionales del ruido y la distorsión, dos factores que disimularon ciertos problemas de sonido. El dúo ofreció un show demasiado lineal en el que apenas hubo concesiones al baile, siempre escudados en una atmósfera oscura en la que sólo brillaron Last Dance y Dead Sound.
DELOREAN: Se podría decir que la gran atracción del festival en su 13ª edición no provenía desde Escandinavia ni desde el otro lado del charco, sino de Zarautz. Por ello resulta frustrante que por problemas de sonido ajenos a la banda, se vieran obligados a no poder finalizar un concierto que ya comenzó con más de media hora de retraso por el mismo motivo. Durante el poco tiempo que estuvieron sobre el Escenario Heineken nos dio tiempo a comprobar que lo de estos chicos son palabras mayores. Temazos como Moonson, Stay Close o Deli nos dejaron a todos con la miel en los labios.
Encantados estamos de poder hablar del 'Odd Blood' de Yeasayer, uno de nuestros discos del año hasta la fecha. El segundo álbum de los de Brooklyn es noticia más de seis meses después de su publicación por el estreno del clip oficial de su tercer single: Madder Red.
El vídeoclip, uno de los más raritos de 2010, es obra de Andreas Nilsson, director que ya ha trabajado con MGMT o Fever Ray. El vídeo está protagonizado por la actriz Kristen Bell y su poco convencional mascota. A pesar de lo feo que es el bicho en cuestión, no hemos podido evitar entristecernos ante su degenerativa enfermedad:
Sencillo vídeo el escogido por Scissors Sisters para el tema Any Which Way, segundo single de 'Night Work', su tercer trabajo. El grupo, que nos visitará el próximo mes de noviembre, ha ideado un clip a su medida en el que Jake Shears está en su salsa:
Los rumores acerca de un regreso definitivo de The Libertines aumentan cuando estamos a menos de diez días para que vuelvan a subirse a los escenarios en Reading&Leeds. Se trata tan sólo de eso, de rumores, pero lo que sí es oficial es el inminente debut en solitario de Carl Barât. Se trata de un disco homónimo que verá la luz el próximo 4 de octubre y en el que encontraremos colaboraciones de Neil Hannon, de The Divine Comedy, y Andrew Wyatt, de Miike Snow. El tracklist del álbum será el siguiente:
01. The Magus
02. Je Regrette, Je Regrette
03. She's Something
04. Carve My Name
05. Run With The Boys
06. The Fall
07. So Long, My Lover
08. What Have I Done
09. Shadows Fall
10. Ode To A Girl
Carl Barât, que estará pinchando el próximo 3 de septiembre en la capital en la fiesta Yes We Dance, lanzará de forma casi simultánea con el disco un libro repleto de experiencias propias vividas a lo largo de su carrera musical. Llevará por título 'Three Penny Memoir'.
Los primeros nombres internacional saltaban a la palestra en la segunda jornada de festival, entre ellos unos Sounds que durante la rueda de prensa previa reconocieron querer resarcirse en Aranda de Duero tras una semana de conciertos irregulares. Comenzamos a descubrir el encanto de un evento en el que puedes disfrutar de buenos conciertos desde por la mañana:
Como de costumbre, una de las plazas del pueblo se convirtió en escenario de numerosos y mañaneros conciertos dignos de situarse dentro del recinto del festival. FRAN NIXON, acompañado de una banda cada vez más numerosa, repasó bajo el sol arandino las canciones irónicas y pegadizas de su último trabajo, así como algún viaje al primer disco. El propio Nixon nos confesó al terminar el concierto que, a pesar de lo que se podía pensar en un principio, finalmente el horario jugó a su favor, ya que la gente se mostró muy animada. Prueba de ello fueron canciones como Inditex o Erasmus Borrachas. El siguiente en salir a escena fue Ramón Rodríguez, es decir, THE NEW RAEMON. Demostró una vez más que es capaz de triunfar por igual dentro y fuera de Catalunya, y eso es mucho decir si estamos hablando de un tipo que puede llenar la Sala Apolo acompañado únicamente por su guitarra. Se declaró molesto con el horario, pero agradecido con la cantida de gente que no paraba de corear canciones tan arrebatadoras como Tú, Garfunkel o Sucedáneos. El punto y final en la Plaza del Trigo lo pusieron KLAUS & KINSKI. El dúo murciano acusó algunos problemas para conectar con un público que, probablemente, andaba pensando ya en reponer fuerzas en alguno de los bares y mesones de alrededor. Su repertorio se centró en su notable segundo disco, guárdandose para el final su conocida versión de El Ritmo de la Noche, con la que, ahora sí, pusieron a todo el mundo a bailar.
NAPOLEÓN SOLO: Una de las revelaciones nacionales más destacadas de los últimos meses tuvo que lidiar con un horario, siete de la tarde, que no les hizo ningún favor. Congregaron a un escaso número de asistentes, la mayoría de ellos situados por debajo de la media de edad del festival, que se quedaron sin ver a Eric a la batería. Pegadizas canciones como Perdiendo el Tiempo o Tiene que Acabar hicieron que el personal bailara sobre la arena del Escenario Heineken. La banda granadina cerró la actuación con una interpretación de Lolaila Carmona en la que quedó claro que el gusto por el falsete de su líder va más allá del estudio de grabación.
ZENTTRIC: Ya es habitual encontrar en el cartel del Sonorama grupos más cercanos al mundo comercial que al denominado alternativo. Los bilbaínos Zenttric son uno de ellos, y prueba de ello es que todos los asistentes fuimos capaces de cantar casi sin querer su tema Sólo Quiero Bailar. Finiquitaron su breve concierto con una discutible versión del Standing in the Way of Control de Gossip.
L.A.: Lluis Albert ofreció, una vez más, un concierto de lo más sincero. Con su guitarra y el poder que le otorga su cálida voz, aprovechó para encandilar a los asistentes a un tempranero concierto en el que repasó todos los temas de su último y aclamado trabajo. Abrió el notable show con Microphones & Medicins, pasando después por una emotiva Elizabeth, una intensa Crystal Clear o una coreadísima Hands.
THE RIGHT ONS: Los madrileños ofrecieron uno de los directos más divertidos y agitados del fin de semana. Cargados de actitud y exprimiendo al máximo las posibilidades de sus intrumentos, pusieron a bailar al Escenario Ribera del Duero con temas como Do Your Thing Babe o Thanks. Mención aparte merece su baterista, Ramiro Nieto, un tipo capaz de combinar con acierto sus virtudes con el micrófono y con las baquetas.
THE PAINS OF BEING PURE AT HEART: La banda neoyorkina, cada vez más habitual de nuestras tierras, regaló al numeroso público un concierto del que salieron vencedores sin arriesgar demasiado. Fue un placer ver anochecer al ritmo de unas joviales canciones que sonaron más ruidosas y distorsionadas que en estudio. Su fórmula de pegadizos estribillos apoyados en una sencilla batería lució bailable sobre un escenario que vio desfilar numerosos temas pop de perfecta factura.
THE SOUNDS: Abrieron el show por todo lo alto de la mano de Tony the Beat, pero fueron perdiendo fuelle a medida que transcurría el concierto. Buena culpa de ello la tuvo la escasa potencia vocal que exhibió una Maja Ivarsson que tuvo que ser ayudada por el público en canciones como Painted by Numbers o Night after Night. El que no ofreció dudas fue Felix Rodriguez, maestro de los teclados capaz de aportar un sinfín de detalles y efectos.
NUDOZURDO: Denso y pesado fue el directo de los de Leo Mateos, siempre partidarios de largas transiciones ruidosas. Sus misteriosas, oscuras y sinceras canciones no conectaron con un público que reclamaba algo más de movimiento.
LOS PLANETAS: Tal y como vienen haciendo en los festivales más recientes, Los Planetas reservaron para el final de su show las mejores sorpresas. El directo fue evolucionando desde terrenos experimentales hasta frecuencias pop y, a pesar de que su sonido siempre podrá ser mejorable, contentaron a todos gracias a éxitos tan reconocibles como Un Buen Día, Segundo Premio o Pesadilla en el Parque de Atracciones. Todos ellos sonaron en la recta final de un largo concierto en el que J y los suyos estuvieron escoltados por tenebrosos y extraños juegos de proyecciones.
ESTEREOTYPO: La madrugada burgalesa comenzaba a tornarse fría cuando los cántabros Estereotypo saltaron al escenario enfundados en uniformes de jugadores de tenis. Pronto entramos todos en calor gracias a un directo sorprendente por su trepidante ritmo que volvió a dejar patente que no es necesario que el público conozca tus temas para que se entregue al 100 %. El mejor concierto del festival transcurrió entre llamativas coreografías, ritmos electro-funk y altas dosis de baile y desenfreno, ingredientes que hicieron que la comunión entre banda y asistentes fuera total.
LOVE OF LESBIAN: Quizás fuera el hecho de que calcaran el directo del FIB. Puede que influyera lo alejados que estábamos del escenario o la hora demasiado avanzada (02:10). El caso es que el concierto de los de Santi Balmes, quizás el más multitudinario del festival, resultó sorprendentemente aburrido y monótono desde el momento en el que comenzaron a sonar los primeros acordes de Allí Donde Solíamos Gritar. Canciones que se han convertido casi en himnos como Me Amo o Club de Fans de John Boy no consiguieron maquillar el poco entusiasmo de unos Love of Lesbian apagados y sosos.
A pesar de que el presupuesto del BAM (23, 24 y 25 de septiembre; Barcelona) se había visto afectado por la crisis en 2010, sus organizadores han sabido administrarse para conseguir que su 18ª edición sea de las que hacen época. Tras conocer hace un par de semanas que entre sus primeros confirmados estaban Goldfrapp, El Guincho o Nueva Vulcano, ahora descubrimos que, trece años después, Belle & Sebastian volverán al acontecimiento musical por antonomasia de las fiestas de la Mercè.
Los escoceses presentarán en el escenario de la Antigua Fábrica de Damm las canciones de 'Belle & Sebastian Write About Love', su nuevo álbum. Stuart Murdoch y compañía no son los únicos confirmados dentro de esta segunda tanda de nombres. OK Go, Els Amics de les Arts, Me and the Bees, Toundra, Mujeres & Surfing Sirles, Anti-Pop Consortium, Hyperpotamus y Safanòria xoca Brain Damage también estarán en el BAM 2010, garantizando todos ellos una afluencia masiva de público.
Si pensabas que el tirón de Brandon Flowers sería escaso al no estar acompañado por su banda... te equivocabas. En menos de una semana ha agotado las entradas para el concierto que dará en la capital el próximo 9 de octubre, motivo por el cual la organización ha decidido trasladar la actuación de la Sala Joy Eslava a la Sala La Riviera, aumentando el aforo en 1500 personas. El show en Barcelona, por su parte, mantiene como recinto la Sala Apolo, pero en la Ciudad Condal está cerca de colgarse también el cartel de ''no hay billetes''.
El líder de The Killers pasará por nuestro país para presentar las canciones de un debut en solitario que verá la luz a principios del mes que viene.
Arrancaba la 13ª edición del Sonorama con una primera jornada gratuita en la que el foco de atención para RadioDuo estuvo en el Escenario Ribera del Duero. El concierto más multitudinario fue, sin embargo, el de Loquillo, atípico cabeza de cartel de un festival que, a pesar de registrar récord de asistencia, sigue garantizando comodidad a los asistentes:
TACHENKO: Aún no había anochecido cuando los zaragozanos saltaron al escenario, motivo por el que, quizás, Vinadé y compañía no terminaron de conectar con un público que creció en número a partir de la segunda mitad del concierto. Temas como Escapatoria, Hacia el Huracán o El Mundo Se Acaba fueron bien acogidos, pero poco hay que destacar dentro de un directo aseado en el que su recurrente fórmula de juegos de voces y coros terminó por aburrir.
ARIZONA BABY: El trío vallisoletano se encontró cómodo sobre las tablas desde el primer momento, jugando prácticamente en casa. Los temas de su aplaudido debut sonaron más bailables que nunca, sobre todo The Truth, A Tale of the West y la coreadísima Shiralee, convirtiendo el directo en uno de los más divertidos del festival. Perfecta actitud de su líder, Javier Vielba, que para cerrar el show interpretó con acierto una folkie versión del The Model de Kraftwerk.
VINILA VON BISMARCK & THE LUCKY DADOS: La artista granadina y la banda madrileña subieron al escenario pasada la media noche para presentar su reciente unión, cargada de sabor a años 50's y 60's. Suerte ha tenido Vinila de rodearse de unos músicos que conocen sus instrumentos a la perfección para sacarles todo el partido posible, pero menos afortunada estuvo a la hora de alargar el directo con sus cambios de vestuario. ¿Resultado? La organización cortó su actuación cuando su nuevo single apenas había comenzado a sonar.
LOQUILLO: El catalán congregó a multitud de fans que, probablemente, llevaban años sin acostarse a esas horas. El Escenario Heineken nuna fue demasiado grande para un Loquillo que demostró andar sobrado de tablas y que abrió su actuación con Las Calles de Madrid. Canciones como Rock'n'Roll Star y Cadillac Solitario tampoco faltaron dentro de un setlist que hizo las delicias de un público más provinciano que nacional.
M.I.A. es noticia cuando twittea, cuando Diplo habla de ella y, por supuesto, cuando estrena vídeoclip. Tras dejar impresionado a medio mundo hace casi tres meses con el vídeo de Born Free, ahora le llega el turno a XXXO, segundo single de '/\/\ /\ Y /\', su irregular tercer álbum.
El mayor hit del disco, publicado el pasado 7 de julio, está acompañado de un clip acorde con la estética utilizada por M.I.A. durante todo el proceso de promoción, es decir, rosas, cisnes, unicornios, corazones y demás moviéndose al ritmo de animaciones más propias del messenger. Vídeo oficial, con mensaje final incluído, a continuación:
Tras un largo periodo de tiempo sin entrar en el estudio, The Posies publicarán el próximo 28 de septiembre su séptimo álbum: 'Blood/Candy'. El disco, que ha sido grabado entre Seattle, París o Cádiz, contiene doce temas que serán presentados en nuestro país la misma semana de su lanzamiento.
Las fechas confirmadas por los de la Costa Oeste son Murcia (28 de septiembre, Sala Stereo), Madrid (30 de septiembre, Sala Heineken), Valencia (1 de octubre, Sala Wah Wah) y Sant Vicenç dels Horts (Barcelona, 2 de octubre).
Los chicos de Brian Molko han anunciado, tras siete años, que volverán a tocar en la capital española. Vienen de agotar entradas en Barcelona tras una extensa gira por territorio nacional que les ha llevado a ciudades tan dispares como Valladolid, Córdoba o Gijón, aparte del Low Cost de Benidorm.
El concierto en la capital será un martes, algo extraño, 5 de octubre. Y empiezan a lo grande, en el Palacio de Vistalegre con un gran aforo, teloneados (esperábamos más) por The Last 3 Lines. Aparte de esta fecha, confirman también, para redención de los isleños que clamaban al cielo tras la cancelación de su concierto en la isla mallorquina hace algunas semanas, una nueva fecha en el Palma Arena, lugar recientemente famoso por su dudosa financiación. Será tres días antes, el 2 de octubre, sábado.
Curioso vídeo de una actuación en directo de Placebo donde el andrógino Brian Molko luce una peculiar falda. Aun así, gran tema.
Las entradas para ambas fechas han salido hoy martes a la venta aquí al módico precio de 50 €. Hagan caja.
Diez años después, el Festival Internacional de Benicàssim y Heineken dan por finalizada su estrecha relación comercial. De esta forma, el festival recupera el nombre con el que echó a andar allá por el 1995. En el comunicado emitido en el día de ayer, el FIB se encarga de ''agradecer a Heineken España, y a los diferentes equipos que han comprendido sus departamentos de marketing a lo largo de estos años, la confianza depositada en nuestra iniciativa, ayudándonos a desarrollar nuestra manera de entender la música en directo''.
¿En qué se traducirá este hecho? ¿Qué incidencia tendrá en el futuro del festival? No tiene que suponer una decadencia clara, puede que tan sólo se trate de un contrato que ha expirado al cabo de diez años. Ya ha quedado patente que Vince Power sabe manejar los aspectos económicos, por lo que todo seguirá su camino con alguna pequeña diferencia.
Por otro lado, ya se han dado a conocer las fechas en las que se celebrará la 17ª edición del Festival Internacional de Benicàssim. Será durante los días 14, 15, 16 y 17 de julio y próximamente se pondrán a la venta entradas en ''oferta especial para los fibers más fieles''.
Weezer, la banda del polifacético Rivers Cuomo, oriundos de Los Ángeles, publicarán nuevo trabajo el 14 de septiembre, como ya anunciamos la semana pasada. Pocos meses después de su escasamente aclamado 'Radtitude' y esta vez bajo su nuevo sello, Epitaph. Una discográfica de lo más rockera que ampara a grupos como TheHives, Rancid, NOFX u Offspring antaño. El susodicho trabajo llevará por título 'Hurley', nada más y nada menos que en referencia al personaje de Lost que interpreta Jorge García.
Todo apunta a que prevalecerá de nuevo el rock coreable que tanto ha distinguido a estos chicos americanos, antes que cualquier tipo de experimento por temor a que pudiera resultarles fallido. Poco arriesgados son estos Weezer.
La portada del disco, aunque parezca una broma, es la que ilustra este post. Se batirá en las listas de final de año con la de Klaxons a buen seguro. Como primer single del disco 'Hurley' de Weezer saldrá este corte: Memories, que denota un sonido mucho más parecido a sus primeros trabajos que a estos últimos.
Tal y como han hecho Brandon Flowers, Kele Okereke o Jónsi, Paul Smith, líder de Maxïmo Park, publicará en 2010 su debut en solitario. El disco, que lleva por título 'Margins', verá la luz el próximo 11 de octubre bajo el sello Billingham Records. En él podremos encontrar colaboraciones de los hermanos David y Peter Brewis, componentes de Field Music. El tracklist de 'Margins' será el siguiente:
01. North Atlantic Drift
02. The Crush and the Shatter
03. Improvement/Denouement
04. Strange Friction
05. While You’re in the Bath
06. This Heat
07. I Drew You Sleeping
08.Alone, I Would’ve Dropped
09. Dare Not Dive
10. I Wonder If
11. Our Lady of Lourdes
12. The Tingles
13. Pinball
En la web oficial de Paul Smith, que ya se ha encargado de señalar que esto no representa el final de Maxïmo Park, puede descargarse de forma gratuita North Atlantic Drift, corte número uno del álbum.
Este fin de semana se celebra la 13ª edición del Sonorama (12, 13 y 14 de agosto; Aranda de Duero, Burgos), tercer festival del año para RadioDuo. En él no faltarán, como es costumbre en la cita burgalesa, los nombres más destacados de nuestra música alternativa. Los Delorean, Love of Lesbian, Tachenko, Lori Meyers y compañía escoltarán a los internacionales The Sounds, The Pains of Being Pure at Heart, The Raveonettes, Brett Anderson y The Ettes, conformando todos ellos uno de los carteles más potentes de la oferta festivalera nacional.
Muchas de las citadas formaciones protagonizan una nueva edición de nuestra sección 'Canciones de la Semana'. Seis temas que sirven para entran en calor a menos de 72 horas para partir hacia tierras de buen vino y mejor música:
Por cosas como esta, Razzmatazz es referencia dentro del panorama nacional de clubs. La sala barcelonesa cumple diez años el próximo mes de diciembre y para celebrarlo contará con una envidiable programación de conciertos.
Entre los platos fuertes encontramos los shows de LCD Soundsystem, que vuelve a la Ciudad Condal tras su triunfal paso por el Sónar, Suede, inmersos en su gira de reunión, Two Door Cinema Club y Aphex Twin. Otros nombres que también pasarán por Razzmatazz durante los meses de noviembre y diciembre serán Jamaica, The Tallest Man on Earth, Yelle y Caribou.
Las entradas, que oscilan entre los 12 € y los 35 €, pueden adquirirse en la web de Razzmatazz. A continuación os detallamos las fechas de todos los directos anunciados:
The Magic Numbers, la banda inglesa compuesta por las parejas de hermanos Stodart y Gannon, acaban de publicar su tercer largo hasta la fecha bajo el título de 'The Runaway'. Siguendo el camino de un sonido muy similar característico suyo y la portada que ilustra esta entrada junto al siguiente tracklist intentarán contentar a los muchos seguidores que dejaron tras de sí con su segundo trabajo acompañado de grandes canciones de las que RadioDuo pudo disfrutar en la pasada edición del SOS 4.8, como Take A Chance o This Is A Song de su anterior y exitoso trabajo, 'Those The Brokes'.
1. The Pulse 2. Hurt So Good 3. Why Did You Call? 4. Once I Had 5. A Start With No Ending 6. Throwing My Heart Away 7. Restless River 8. Only Seventeen 9. Sound Of Something 10. The Song That No One Knows 11. Dreams Of A Revelation 12. I’m Sorry
De nuevo, The Magic Numbers, publican con Heavenly Records como vienen haciendo habitualmente aunque esta vez han trabajo bajo las órdenes de un productor escandinavo.
Para abrir boca, los de Ealing han aprovechado el tirón de una canción sentida como primer single de este nuevo trabajo, The Pulse. Como segundo single saldrá a la venta, Hurts So Good, segundo track del disco.
Actualmente The Magic Numbers se encuentran de gira por toda Europa promocionando el nuevo trabajo, con fechas cerradas hasta el mes de noviembre, sin haber confirmado todavía conciertos en nuestro país.
Es probable que Crystal Fighters tengan más de londinenses que de navarros, pero, a pesar de eso, su disco de debut nos tiene a todos bastante impacientes. Tras conocer el título ('Star of Love') y la fecha de lanzamiento (13 de septiembre), la noticia salta ahora gracias a un tracklist en el que, para regusto de todos, están incluídos sus temazos Xtatic Truth y I love London, así como su último single, el tribal In the Summer. La selección de canciones es la siguiente:
1. Solar System
2. Xtatic Truth
3. I Do This Everyday
4. Champion Sound
5. Plage
6. In the Summer
7. At Home
8. I Love London
9. Swallow
10. With You
11. Follow
A buen seguro que que Crystal Fighters presentarán sus nuevos temas en la próxima edición del Cramfields Andalucía (14 de agosto), festival en el que comparten cartel con nombres como Erol Alkan, Vitalic y Orbital.
Dos años después del lanzamiento de su exitoso 'Only by the Night', Kings of Leon ya han fijado la fecha de publicación de su quinto álbum de estudio. 'Come Around Sundown', disco producido por Jacquire King y Angelo Petraglia, verá la luz el próximo 19 de octubre dispuesto a arrasar en las listas de ventas.
Todo parece indicar que el inminente trabajo del clan Followill les situará entre esa élite de grupos capaz de llenar recintos que están fuera del alcance de la mayoría, a menos que seas Muse, Coldplay o The Killers.
